总序引言第一章 昆剧对南戏、北杂剧舞台美术的传承与借鉴一、南戏舞台的多元表现二、北杂剧演出的舞台样式三、戏曲舞台美术特征的初步形成第二章 昆剧《浣纱记》的历史寻踪一、剧作架构对传统的因循二、舞台美术的历史参照与摹仿三、旧规沿袭与前瞻开拓第三章 昆剧舞台美术的拓展动力一、剧作繁荣与舞美功能提升二、不同演出
总序引言第一章 昆剧对南戏、北杂剧舞台美术的传承与借鉴一、南戏舞台的多元表现二、北杂剧演出的舞台样式三、戏曲舞台美术特征的初步形成第二章 昆剧《浣纱记》的历史寻踪一、剧作架构对传统的因循二、舞台美术的历史参照与摹仿三、旧规沿袭与前瞻开拓第三章 昆剧舞台美术的拓展动力一、剧作繁荣与舞美功能提升二、不同演出方式的追求与创造三、社会需求和丰盈财力支撑第四章 弥补“梨园缺陷”的辨析一、“奇情幻想”的历史由来二、昆曲舞台艺术的幻觉因素三、文化界定中的审美原则第五章 昆剧折子戏舞美的新格局一、匡正与去芜存菁二、人物装扮的极致化三、砌末的多元与综合之美第六章 昆剧衰落中舞美的华丽转身一、京剧对昆剧舞美的继承与发展二、“百戏之师”——昆剧舞美艺术特征的普遍意义第七章 当代昆剧舞台美术的分类一、人物造型二、景物造型后记主要参考书目